Miau! Budapestre érkezik az eredeti Macskák musical

Budapestre érkezik az eredeti Macskák musical

Budapestre érkezik világturnéja során az eredeti legendás angol Macskák musical, amelyet Trevor Nunn rendezett, és amely 30 évig a londoni West End, a New York-i Broadway és sok más város legsikeresebb musical produkciója volt, Cameron Macintosh és Andrew Lloyd Webber produkciós cége a Really Useful Group produkciójában. A mostani produkció plusz  meglepetést is tartogat a Macskák rajongóinak, ugyanis két új meseszép dalt írt a zeneszerző, Andrew Lloyd Webber.

A világ körüli turnén szereplő londoni CATS előadás Budapesten a Syma csarnokban 2016. november 17, 18 és 19-én lesz látható 4 alkalommal.

T.S Eliot (Irodalmi Nobel-díjas költő) "Macskák könyve" és Andrew Lloyd Webber fantasztikus, élő zenekarral előadott zenéjéhez adaptálódik a rendező Trevor Nunn, Gillian Lynne koreográfus és a díszlet és jelmeztervező John Napier mágikus színpadi alkotása. Andrew Lloyd Webber zenéje, az elképesztő látványvilágot bemutató díszlettervezés, a szereplő macskák egyéniségét és történetét kifejező rendkívüli jelmezek és a váratlanságával lenyűgöző koreográfia teszi egyedülállóvá az előadást. A CATS 1981, május 11 óta csak Londonban majdnem 9000-szer került előadásra.

A Brodway és a West End egyik leghosszabb ideje futó és legsikeresebb show-jának világ turnéja már több mint 300 városban varázsolta el a közönséget szerte a világon. A Macskák musical a fantasy, dráma és a romantika keveréke. Eddig több mint 50 millió ember látta, 26 országban mutatták be és 10 nyelvre fordították le. Idén május 11-én ünnepelték meg a 35 éves játszási rekordját. Novemberben a magyar közönségnek is lehetősége nyílik megtapasztalni az eredeti CATS által nyújtott csodálatos érzést.

A mostani produkció plusz meglepetést is tartogat a Macskák rajongóinak, ugyanis két új meseszép dalt írt a zeneszerző, Andrew Lloyd Webber.

A leghíresebb színpadi előadók közül sokan a CATS egy-egy szerepével kezdték sikereiket. Például Elaine Paige (Grizabella), Wayne Sleep (Mungojerrie), Bonnie Langford (Rumpleteazer), Paul Nicholas (Rum Tum tugger), Brian Blessed ("régi Mózes"), Sarah Brightman (Jemima), Rosemarie Ford (Bombalurina '&' Grizabella). 

Az utazó társulat a londoni Palladium színházban is megfordult 2014-ben, ahol Nichole Scherzinger játszotta Grizabella szerepét olyan kirobbanó sikerrel, ami kiugró állomása lett Nichole Scherzinger nemzetközi karrierjének. Nichole után a nálunk Brian May-el közös koncertjeiről ismert Kerry Ellis vette át Baby Griz, majd Grizabella szerepét a londoni Palladium-ban. Az életüket eltáncoló és eldaloló, nagyon is emberi tulajdonságokkal bíró macskák történetének turné előadásairól a meghatározó világsajtó is elismerően írt, kritikáiban dicsérte a darabot a teljesség igénye nélkül a Times, a Daily Mirror, a Metro, és a Daily Express is. 

Novemberben a Syma csarnokban a CATS előadás angol szövege magyar fordításban is látható lesz a színpad két oldalán elhelyezett kivetítőkön, megduplázva az élményt, amelyet T.S Elliot gyönyörű versei jelentenek. 

Jegyek kaphatók 2016. július 25-től a Jegy.hu-n, az InterTicket, valamint az Eventim honlapjain és országos jegyirodai hálózatában.

A turné videó trailerét itt nézheted meg: 

Új címszereplő a József és a színes szélesvásznú álomkabátban

Decemberben új kollégát köszönthet a Madách Színház a József és a színes szélesvásznú álomkabát című musical címszerepében: Solti Ádám mutatkozik be a népszerű Webber-darabban.

Solti Ádám első jelentős szerepét A nyomorultak című musicalben kapta a Madách Színházban, augusztusban a Szegedi Szabadtéri Játékokon hatalmas sikerrel mutatkozott be Mariusként. A kritikák is kiemelték az első nagyszínpadi darabjában remeklő Solti Ádámot, és a közönség is egyből kedvencévé fogadta. A közös munka során látta meg Ádámban a József és a színes szélesvásznú álomkabát címszereplőjét Szirtes Tamás rendező, a Madách Színház igazgatója, és hamarosan fel is kérte a szerepre.

A leginkább az RTL Klub Barátok közt című sorozatából ismert Solti Ádám a forgatások mellett hetek óta ének- és táncpróbákra jár a színházba. Bemutatkozására a József és a színes szélesvásznú álomkabát című musicalben decemberben kerül majd sor.

Forrás és fotó: Madách Színház

Malek Andrea a Spamalotban

Malek Andrea is csatlakozik a Spamalot című darab csapatához - novemberben Polyák Lillával felváltva játssza a Tó úrnőjét. További részletek és Malek Andrea nyilatkozata a Madách Színháztól kapott közleményben - ezt most megosztom Veletek is. Íme! :)

Kedves Barátunk!

A Madách Színház novemberben ismét játssza a Spamalot című musicalt, amelyben ezúttal új belépőt is ünnepelhetünk. A Tó Úrnője szerepében Malek Andrea csatlakozik az immár 6 éve töretlen népszerűségnek örvendő előadás csapatához.

Malek Andreát azért kértük fel, mert a darabban a bemutató óta szereplő két Tó Úrnője: Balogh Anna és Molnár Szilvia új szerepben, édesanyaként lépnek fel otthon. Malek Andrea novemberben Polyák Lillával felváltva játssza a Spamalot női főszerepét.

„A brit Monty Python csapat filozófikus, karakterizáló humora kezdetektől fogva belopta magát a magyar szívekbe… A suliban, sőt később a fiaimmal is, rendszeresen játszottuk sírva-röhögve a „Gyaloggalopp" különböző jeleneteit.”– mondja legújabb szerepéről Malek Andrea.

„2005-ben Guenevere-ként épp a CAMELOT c. musicalt próbáltam a Bad Hersfeldi Nyári játékokon, amikor a társulatban kézről-kézre adták a friss SPAMALOT CD-t, a darabot akkor mutatták be a Broadway-n. 19 éves korom óta állok musical színpadon, és egy ideje mélyen vágytam rá, hogy végre eljátszhassam a saját paródiámat. A Spamalot korántsem SPAM! Mesterien megírt, kitűnően hangszerelt, tartalmasan szórakoztató színpadi mű. Mindig talál benne újat az ember. 

Ne mondja nekem senki, hogy csodák pedig nincsenek, mert… hihetetlen, de tíz évvel az ősbemutató után, a Madách Színház színpadán, 2015. november 11.-én magam is nagy örömmel csatlakozom a világ Tó Úrnőihez!”

Forrás és fotó: Madách Színház

Mire készülnek a Madách Színházban?

Mindig örömmel segítek én is hírt adni olyan eseményekről, amik nem - vagy nemcsak - a csillogásról szólnak, hanem más, mélyebb dolgokról is. Például a másoknak nyújtott segítségről, és arról, hogy igenis figyeljünk oda a gyerekekre... igen, párszor kicsúszott már nekem is a számon, hogy mi lesz az elkövetkezendő nemzedékek sorsa, milyenné válnak, mi lesz velük. De aztán mindig arra gondolok, hogy nekünk kell utat mutatni, segíteni, egyengetni a sorsukat, hogy olyan emberekké cseperedhessenek, amilyenekké mindannyian szeretnénk, hogy váljanak.

És ez azokra a gyerekekre is vonatkozik, akik valamilyen szempontból hátrányos helyzetben vannak. Ezért is szimpatikus számomra a Madách Színház kezdeményezése. Íme, a tőlük kapott sajtóanyag.

Jótékonysági előadás a Madách Színházban

A Madách Színház küldetésének tekinti, hogy előadásait olyanok számára is elérhetővé tegye, akik körülményeik miatt másként nem juthatnak el színházba. Az elmúlt évadokban több alkalommal is vendégül láttunk már olyan gyerekeket, akiknek igényük van a kultúrára, ezen belül a színházra is, de lehetőségük nagyon korlátozott.

A következő közös programunk a Roma Club Alapítvánnyal, a Kézenfogva Alapítvánnyal és a Cseppkő utcai Gyermekotthonnal valósul meg 2015. október 22-én, délután 15.00 órai kezdettel, amikor a szervezetek több mint 600 gyermekkel érkeznek a Madách Színházba, és megtekintik a Lúdas Matyi című előadásunkat.


Az előadás szereplői: Puskás Péter, Barabás Kiss Zoltán, Szente Vajk, Ruzicska László, Laklóth Aladár, Borbély Brigitta, Czakó Ádám, Hompok Tamás.

Rendező: Cseke Péter

Eric Idle a Madách Színházban!

2015. június 1-én Eric Idle és John DuPrez, a Spamalot című musical szerzői vendégeskednek a Madách Színházban, és megtekintik a jubileumi 162. Spamalot előadást.

Szirtes Tamás, a darab rendezője és a Madách Színház igazgatója a premier óta vár arra, hogy a színházban köszönthesse Eric Idle-t, hiszen a szerzőpáros másik tagja, John DuPrez már a premieren is részt vett.

A legendás Monty Python alapítója, Eric Idle tiszteletére a Madách Színház egészen különleges Spamalot előadással készül, amelyben természetesen fellép a darab minden szereplője, emellett számtalan meglepetést láthatnak majd a nézők, akik jegyet váltanak az egyetlen júniusi Spamalotra. Egyetlen előadás, amilyen eddig még sosem volt, és ezután sem lesz!

A 2015. június 1-i jubileumi, 162. Spamalotra a jegyek már kaphatók.

Magyarországi ősbemutató a Madách Színházban

Szeretem a színházat, igen, és szeretek olyan darabokról írni, amik nemcsak szórakoztatnak, de ahol a főhősökkel mindig történik valami. A Madách Színház most épp egy ilyen előadásra készül: a vicces című Agyeldobás premierje április 18-án lesz. Magyarországi ősbemutató, fordulatokkal, ismerős arcokkal... a többit majd meglátjuk. Én kíváncsian várom! :)

Magyarországi ősbemutató a Madách Színházban!

A Madách Színház 2015. április 18-án bemutatja az Agyeldobás című vígjátékot.

A vígjáték eredeti címe Jeeves and Wooster, szerzői pedig a Goodale fivérek, akik P. G. Wodehouse, a fanyar, abszurd angol humor nagymestere művei alapján írták meg darabjukat.

A mű főhőseivel mindig történik valami:

Bertie, azaz Bertram Wilbeforce Wooster az angol arisztokrácia meglehetősen kétbalkezes példánya. Csakis annak köszönheti, hogy nem csinál tökéletes idiótát magából, hogy van egy inasa, aki mindent tud, mindenkit ismer, elegáns és csak akkor beszél, ha kell.

Jeeves szintén tudna miről mesélni: ezüst holmi alattomos elrablásáról, rémisztő menyasszonyjelöltekről, tarajos gőtékről, sőt egy zsarolásra felettébb alkalmas jegyzetfüzetről is...

Bertie Wooster              NAGY SÁNDOR

Jeeves                           SIMON KORNÉL/MAGYAR ATTILA

Seppings                       SZEREDNYEY BÉLA

Díszlettervező: HORESNYI BALÁZS

Jelmeztervező: ZELENKA NÓRA

Világítástervező: MADARÁSZ „MADÁR” JÁNOS

Szcenikus: SZŰCSBORUS JÁNOS

A rendező munkatársa: ERDÉLYI ADRIENN

Súgó: ERMÉNYI JUDIT

Ügyelő: HENCZ GYÖRGY

Rendező: SZENTE VAJK

Bemutató: 2015. április 18., Madách Színház

Ítt A nyomorultak szereposztása

A nyomorultak című musicalt lehet szeretni vagy nem szeretni, de egy dolog biztos: keveseket hagy hidegen a darab, amit a Szegedi Szabadtéri Játékokon, majd jövő áprilisban a Madách Színházban is bemutatnak. A mai sajtótájékoztatón nem tudtam ott lenni, de a sajtóanyagot és - ami titeket is még inkább lázba hozhat - a szereposztást most megmutatom nektek. :)

ALAIN BOUBLIL – CLAUDE-MICHEL SCHÖNBERG:

A NYOMORULTAK

Szeged – 2015. augusztus

Madách Színház – 2016. április

A Madách Színház bemutatja Victor Hugo – Alain Boublil – Claude-Michel Schönberg: A nyomorultak című musicaljét.

A nyomorultak 2015 augusztusában Szegeden, 2016 áprilisában pedig a Madách Színházban kerül színre. A szegedi bemutató a Madách Színház és a Szegedi Szabadtéri Játékok együttműködésében jön létre.

A Madách Színház sikertörténetéhez hozzátartozik A nyomorultak. Az 1999-ben bemutatott darab - szintén Szirtes Tamás rendezésében - 200-nál több előadást ért meg. Az utolsó előadás után a rajongók tüntetést szerveztek a művészbejárónál, így adtak hangot annak az óhajuknak, hogy A nyomorultak kerüljön ismét a Színház műsorára.

A nyomorultak most visszatér a Madách Színházba. Az akkori szereposztásból többen szereplői lesznek a most készülő előadásnak, természetesen más szerepben, hisz azóta 16 év telt el.

Miller Zoltán, a ’99-es előadás Marius-a most a főszereplő, Jean Valjean szerepét kapta, üldözője, Javert felügyelő pedig az egykori Enjolras, Debreczeny Csaba. Főiskolásként több kisebb szerepet játszott a darabban Nagy Sándor, aki most Thénardier fogadós bőrébe bújik. És nem maradhatott ki a csapatból az első magyar Jean Valjean, Vikidál Gyula sem, aki ezúttal a Püspök szerepét játssza majd.

Az alapmű

A darab Victor Hugo azonos című regénye (Les Misérables) alapján készült. A nyomorultak 1862-ben jelent meg. A mű jelentős korrajz a 19. századi francia történelemről, politikai, társadalmi, kulturális helyzetről.

A regényből számos adaptáció készült már, filmek, színdarabok és legutóbb a musical-változat. A főszereplő Jean Valjean megformálói között találjuk Jean Gabint, Liam Neesont, Hugh Jackmant, Gérard Depardieut és Jean-Paul Belmondot is.

A musical

A Victor Hugo regénye alapján készült musical zenéjét Claude-Michel Schönberg szerezte, az eredeti francia szöveget pedig Alain Boublil és Jean-Marc Natel írta. Eredetileg albumként jelent meg, az első színpadi bemutató 1980-ban volt Párizsban, a Palais des Sports-ban. Cameron MacKintosh angol producer kezdeményezésére 1983-ban angol nyelvre fordították. A darab 1985. október 5-én debütált a West End-en, ahol mára a legtöbbet játszott musical lett. Jelenleg, túl a 11 ezredik előadáson, megelőzte Az Operaház Fantomját, a Macskákat, és a Mamma Mia!-t is.

1987-ben a Broadway-n is bemutatták, ott az 5. helyen áll a legtöbbet játszott musical-ek sorában.

A szereposztás:

Jean Valjean:     Miller Zoltán

Tóth Attila

Zöld Csaba

Javert:                 Feke Pál

                            Egyházi Géza

                            Debreczeny Csaba

Enjolras:             Nagy Balázs

                            Fejszés Attila

Marius:               Borbély Richárd

                            Solti Ádám

Fantine:               Vágó Bernadett

                            Baranyai Annamária

Cosette:               Foki Veronika

                            Tóth Angelika

Eponine:             Tóth Andrea

                            Simon Boglárka

Thénardier:        Nagy Sándor

                            Weil Róbert

Thénardierné:     Balogh Anna

                            Sáfár Mónika

Püspök:               Csengeri Attila

Vikidál Gyula

Valamint a Madách Színház zenekara, tánckara és kórusa.

Díszlettervező: Kentaur

Jelmeztervező: Rományi Nóra

Koreográfus: Tihanyi Ákos

Zenei vezető: Kocsák Tibor

Animáció: Vízvárdi András

Szcenikus: Szűcsborus János

Koreográfus asszisztens: Molnár Ferenc

A rendező munkatársa: Vaszilenko Eugenia

Játékmester: Bencze Ilona

Rendező: Szirtes Tamás            

A nyomorultak a Szegedi Szabadtéri Játékokon

A nyomorultak 2015 nyarán Szegeden a Madách Színház és a Szegedi Szabadtéri Játékok együttműködésében jön létre. Az előadást 2015. augusztus 14, 15, 16, 19, 20, 21-én láthatják a nézők Szegeden.

A szegedi szereposztás:

Jean Valjean:     Miller Zoltán

                  

Javert:                 Debreczeny Csaba

Enjolras:             Nagy Balázs

                           

Marius:               Solti Ádám

Fantine:               Vágó Bernadett

                           

Cosette:               Tóth Angelika

Eponine:             Tóth Andrea

                           

Thénardier:        Nagy Sándor

                           

Thénardierné:     Balogh Anna

                           

Püspök:               Vikidál Gyula

200. előadását ünnepelte a József és a színes szélesvásznú álomkabát

Mint arról már korábban is írtam, elképesztően telik az idő... igen, ezt a József és a színes szélesvásznú álomkabát kapcsán jegyeztem meg a múltkor, aminek "a minap" volt a premierje, most pedig már a 200. előadáson tapsolhattunk a szereplőknek. A darab végén készítettem néhány képet, melyeken a régebbi és a mostani szereplők is látszanak, valamint a második kép első sorában az alkotók is.

És ezen a 200!-as szám is elég látványos. :)))

Az előadásról azért nem nagyon tudok sokat írni, mert elfogult vagyok - én nagyon-nagyon szeretem ezt a darabot, az összes jeles eseményén ott voltam, a premiertől kezdve a mostani 200.-ig. Hozzám nőtt, vagy inkább együtt változtunk, miközben sok tekintetben ugyanolyanok maradtunk. Például nálam nem változott, hogy sírok és nevetek is rajta - a Börtöndalon egyszerűen mindig elerednek a könnyeim.

Most ezt az élményt ráadásul egy olyan ember mellett élhettem át, akinek nem egyszer mondtam már, hogy a mélypontokon ugyanúgy szorítani kell egymás kezét, mint akkor, amikor épp minden rendben. Hogy akkor sincs vége mindennek, ha az egész világ összeesküdött ellenünk. Mert ott vagyunk egymásnak. Legyünk ott. Mert másképp "az emberi nem álmainak semmi értelme sem lenne", ahogy Coelho mondaná. Most kicsit ezért is volt különleges és elérzékenyülős a Börtöndal. :)

De visszatérve a darabra, azt még mindig nagyon jó ötletnek tartom, hogy a kerek számú előadásokat az összes szereplő, illetve korábbi szereplők meginvitálásával teszik különlegessé. Most - a teljesség igénye nélkül - színpadra lépett Vastag Csabi, Gesztesi Károly, Sándor Dávid, Szente Vajk... és bocsánat, ha kihagyok valakit, de tényleg viszonylag sűrűn váltották egymást a szereplők (sőt, olykor három fáraó is állt előttünk).

És az is jó ötlet, hogy olyan színes világító pálcákat is adnak a nézőknek, amikkel például most, a második felvonás végén a közönség is részese lehetett a darabnak - mi is lelkesen integettünk, ami felszabadító és boldogító érzés volt. :)

Mary Poppins - különleges élmény a Madách Színházban

Nem túlzás azt állítani, hogy egy igazán különleges élménynek lehettünk szem- és fültanúi hétfőn este a Madách Színházban. Persze, a Mary Poppins című sikerdarab mindenképpen "szájtátva nézős", de most még az is hozzátett ehhez, hogy az előadás végén egy 80 éves, Jászai Mari-díjas színművészt köszöntöttek a kollégái a színpadon. 

Fotó: Veol.hu

Az ünnepelt nem volt más, mint Lőte Attila, aki 2014. június 13-án ünnepelte 80. születésnapját. Erről Szirtes Tamás, a Madách Színház igazgatója rövid köszöntőjében viccesen annyit mondott: ez az az évszám, amiről mindenki azt gondolja, hogy csak mások érhetik meg. :) 

Az igazgató és a kollégák köszöntésén az ünnepelt igazán meghatódott, talán jobban, mint a közönségben ülők - azért bevallom, én is törölgettem a könnyeimet. :) Hiszen fantasztikus dolog volt látni a művész örömét, és azt a kedvességet, derűt és meghatódottságot, amivel a társulat megemlékezését fogadta. 


Lőte Attila 1957-ben végezte a Színház- és Filmművészeti Főiskolát, 1959 óta, vagyis 55 éve a Madách Színház tagja. A Madách Színházban jelenleg Az Operaház Fantomja, a Páratlan páros 1., a József és a színes szélesvásznú álomkabát, valamint a Mary Poppins című előadásokban látható. 

Lőte Attila fontosabb szerepei:

Kleist: Amphitryon, Euripidész: Iphigénia Auliszban, Akhilleusz

Shakespeare: Hamlet - Laertes, Jones-Smith: Te meg én - Mike

Csehov: Cseresnyéskert - Trofimov, Gajev

Csehov: Ványa bácsi - Szerebrjakov

Gribojedov: Az ész bajjal jár - Molcsalin

Williams: Amíg összeszoknak - George

Simon: Mezítláb a parkban - Mike,

Shaffer: Black Comedy - Harold

Jókai: Bolondok grófja - Koromfi, Szép: Vőlegény - Rudi

Molnár: Olympia - Kovács kapitány,

Molnár: Játék a kastélyban -Almády

Hubay: Antipygmalion - Bulcsú, Szabó Magda: A csata - Frigyes

Coward: Szénaláz - Richard Greatham,

Görgey: Komámasszony, hol a stukker? - Méltóságos

Molnár: Az üvegcipő - Rendőrtanácsos,

Krleža: Terézvári garnizon-Von Schwartner altábornagy

Rice-Webber: József és a színes, szélesvásznú álomkabát - Potifár

Achard: A bolond lány - Camille Sévigné

Szép: Lila ákác -Bizonyos nagyságos úr

Shaffer: Amadeus - Johann Killan von Strack,

Schiller: Stuart Mária - Paulet lovag

Stendhal: Vörös és fekete - De La Mole márki

Németh L.: Széchenyi - Lonovich érsek,

Dürrenmatt: Play Strindberg - Edgar

Sorkin: Becsületbeli ügy - Julius Alexander Randolph

Marriott - Foot: Csak semmi szex, angolok vagyunk - Leslie Bromhead

Rostand: A sasfiók - Gentz, Bródy: A medikus - Robin

Cooney: Nem ér a nevem - Dr. Chapman,

Bart: Oliver - Mr. Bumble

Gyurkovics Tibor - Nagyvizit: Főorvos

Kästner-Aldobolyi: Emil és a detektívek - Felügyelő

Molnár: Egy, kettő, három - Gróf Dubois Schottenburg

Szakonyi Károly: Turini nyár - Zeyk József

Shaffer - Black comedy - Malkett

Csehov: Leánykérés - Sztyepan Sztyepanovics Csubukov,

Medve - Luka, Popova öreg lakája

Filmek:

Égre nyíló ablak, Legenda a vonaton, Foto Háber, Utak,

Az aranykesztyű lovagjai,

80 huszár, Szeleburdi vakáció, 6:3

Jelenlegi szerepei a Madách Színházban:

Cooney: Páratlan páros 1. - Porterhouse

Webber: Az Operaház Fantomja - Monsieur Lefevre

Rice - Webber: József és a színes szélesvásznú álomkabát - Jákob

Disney-Cameron Mackintosh: Mary Poppins - Bumm tengernagy / Bankigazgató

A művészetről

Vajon a kortárs művészet csak valami új lehet? Esetleg a hagyományos művészethez kapcsolódó művészet születhet és fejlődhet ma is? Melyik volt jobb: a régi vagy a mai színház? Milyen volt a színházi kultúra régen és most? Többek között ezekre a kérdésekre kerestek választ a második Nemzeti Művész Klub háttérbeszélgetésen a Hotel Nemzetiben, amely résztvevői ezúttal Bodrogi Gyula, Bagi Iván, Faragó András és Szamódy Zsolt Olaf voltak, a beszélgetés központi témája pedig a kortárs és a hagyományos művészetek, mely a diskurzus végére egészen kiszélesedett.

Decemberben szervezett először háttérbeszélgetést a Hotel Nemzeti Budapest által alapított Nemzeti Művész Klub. A szálloda az MGallery kollekció első tagja hazánkban, üzemeltetői a hotel rendkívül gazdag történelmét, kultúrához való kötődését megtartva az Artistic Spirit of Budapest,gondolat jegyében szeretne Budapest művészeti szellemiségéből ízelítőt adni,ennek egyik eleme pedig a Nemzeti Művész Klub. A Művész Klub tagjai szeretnék rendszeressé tenni ezeket a találkozásokat, hogy terük legyen arra, hogy a művészek a valódi művészeti értékekre koncentráljanak, és alkalmuk legyen a közös véleményformálásra.

Éppen ezért gyűltek össze ismét, hogy megvitassanak egy művészeti témát, ezúttal a kortárs és a hagyományos művészetet górcső alá véve. A jelenleg 23 tagot számláló klub tagjai közül ezúttal részt vett a beszélgetésen Bodrogi Gyula, a Nemzeti Színésze, Faragó András színművész, Bagi Iván humorista és Szamódy Zsolt Olaf fotóművész különböző művészeti ágakból érkezve ült le beszélgetni, a cél pedig nem az volt, hogy közös nevezőre jussanak, vagy éppen a kortárs vagy hagyományos művészetek mellett tegyék le a voksukat, inkább gondolatébresztőnek szánták az alkalmat.

A beszélgetés egy egyszerűnek tűnő, ámde annál nehezebbnek bizonyuló kérdéssel indult – vajon be lehet-e pontosan határolni azt, hogy mi a kortárs és mi számít hagyományosnak. Bodrogi Gyula szerint a kortárs általában valami szokatlantól eltérőt és modern dolgot takar. Szamódy Zsolt Olaf az egyes művészeti ágak alapjait érti hagyományos művészet alatt, szerinte a kortárs művészet alkotására akkor van lehetőség, ha ezek az alapok megvannak. Ebben a formában pedig a kortárs törekvésről beszélhetünk, amikor valami újat adnak az egyes művészek.

Faragó András a hagyományos alatt a színházra lefordítva a hagyományos tradicionális jelmezekben, háttérrel és szöveggel előadott előadásokat érti, és szerinte van egy új modern oldal, amikor a ruhák már puritának, akár díszlet sincs és csak az előadásmód számít – ebben az értelemben pedig ezt nevezhetjük kortársnak. Bagi Iván humoristaként az egyes tradicionális vonalakat, például a Sas József-féle kabarét a stand-uppal állította szembe, mint a hagyományos és kortárs példáit.

Kibővítve a kortárs-hagyományos művészetek tematikát szóba került a beszélgetésen a színházi élet megváltozása is. Faragó András napjainkban leginkább azt hiányolja, hogy mostanában a korábbihoz képest kevésbé lehet bekategorizálni az egyes színházak stílusát, nehezen tudják előre kiszámítani, hogy milyen színdarabokat látogatnak meg, eltűntek az egyes színházak arculatai. Bagi Iván ezzel szemben hangsúlyozta, hogy szerinte éppen úgy, mint régen, ma is tudni lehet, hogy a például a Madách Színház egy látványos tematikus musical színház, az Operett is egyértelműen kommunikál – nem érez összemosódást.

Bodrogi Gyula szerint a mai színház hiányossága leginkább abban mutatkozik meg, hogy korábban egy-egy darab az egyes színészekre íródott vagy az ő személyükre vártak ahhoz, hogy bemutassák, ma viszont személyiségtől függetlenül kerülnek véleménye szerint a művészek kiválasztásra egy-egy szerepre, leginkább ismertségük alapján. Egy másik kritika, amelyet a Nemzet Színésze fogalmazott meg a mai színházzal szemben, hogy nem a kereslet alapján játsszák gyakrabban vagy ritkábban az egyes darabokat, így ugyanolyan látogatottsággal fut a népszerű és a kevésbé népszerű előadás is – amely a nézőket is félrevezeti.

A harmadik érdekes kérdést a beszélgetés egy nézője vetette fel – arra volt kíváncsi, hogy a művészek hogyan élik meg a színházi öltözködési kultúra változását, vajon elvárható-e az, hogy egy színházba, mint egy szentélybe lépjenek be a nézők, vagy legyen csak egyszerűen a mindennapjaik része és ilyen tekintetben ne legyen elvárás, hogy alkalmi ruhába öltözzenek. Faragó András elmondta, hogy úgy véli, nagy baj az, hogy nem adják meg a tiszteletet a színháznak, egy ünnepnek kell lenni még mindig a nézők és a művészek számára is nemcsak a színháznak, a kiállításoknak és más művészeti eseményeknek is, ezzel pedig minden résztvevő művész egyetértett.

Bár a kérdés még mindig nyitott maradt, mi számít kortársnak és mi hagyományosnak, illetve melyik miben jobb vagy rosszabb, egy konklúziót azonban sikerült levonni, amelyet Szamódy Zsolt Olaf fogalmazott meg:„Gyakorlatilag mindegy, hogy az egyes művészek alkotása kortárs vagy hagyományos, a lényeg, hogy a
pici plusz, a szikra legyen meg, mert akkor átmegy az alkotás másoknak is.” A Nemzeti Művész Klub ezúttal is egy izgalmas gondolatindító beszélgetést kezdeményezett.

Szerelemvarázs

Szerelemvarázs – Mahó Andrea és Miller Zoltán estje a Madách Stúdióban

Bemutató: 2014. február 6. csütörtök, 19.30 óra

Rendező: Szerednyey Béla

A rohanó világban szinte semmi nem elég érdekes vagy izgalmas, ami képes lenne az embert egy pillanatra kizökkenteni, megállítani, kivéve a szerelmet. Pókként szövi hálóját fejünkben, és minden gondolatunkat csapdába ejti, hogy végül ő lehessen az egyetlen, amivel érdemes foglalkozni.

Mahó Andrea önálló estje, a Szerelemvarázs pontosan ezt a témát dolgozza fel, gondosan körüljárja, és megoldásokat keres a férfi-nő kapcsolat problémáira, lehetőségeire. A színvonalat mi sem bizonyítja jobban, minthogy a Madách Stúdió ad otthont a rendkívüli eseménynek. Mahó Andrea vendége a rajongók nagy örömére Miller Zoltán lesz, aki évek óta először áll újra a Madách Színház színpadán. Készen arra, hogy meghódítsa szíve hölgyét, na meg a nézőket. A páros már korábban is dolgozott együtt, ki ne emlékezne Az Operaház Fantomja 10 évvel ezelőtti bemutatójára, és több száz előadására, úgyhogy ezúttal is számítani lehet a sikerre.

Az előadásban természetesen Mahó Andrea dominál, ezzel egyfajta női szemszögből állítja be az eseményeket, az alapvető érzelmeket, amelyek egyik pillanatról a másikra csapnak át vágyakozásból, kitörő kamaszos lelkesedésből letargiába, indulatokba és végül a reménybe, ami egyszerre jelent kezdetet és véget ebben a kaotikus világban, ahol a szerelem mentsvárként szolgál. Régi nagy kedvenc zeneszámok mellett elhangzanak versek is, melyek tovább bontják a már kulturálisan is sokrétű előadást. Egy olyan varázslatos univerzumba kalauzolja el a nézőket, ahol már mindenki járt, mégsem ismeri a titkát senki igazán. A Szerelemvarázs ehhez a megismeréshez próbálja közelebb vinni a közönséget. A férfi és női energiák áramlása olyan érzelmeket, alakokat formál, amelyben mindenki felismerheti saját magát. Ettől lesz igazán érdekes és egyedülálló megformáltságú a darab.

A február 6-i bemutató és az azt követő előadások garantált szórakozást és kellemes hangulatot kínálnak majd azon nézőknek, akik még hisznek a szerelemben, vagy hinni szeretnének. Akik nem félnek szembenézni érzelmeikkel, és képesek befogadni a varázslatos szerelem energiáit, amelyeket Mahó Andrea és Miller Zoltán közösen formálnak meg méltán híres hangjuk és színészi játékuk segítségével. Az előadás külön ajándéka, hogy a közönség minden egyes tagja feltöltődik, és új erőkkel képes nekivágni saját életének, hagyva, hogy a szerelem pókhálója, a remények, az álmok, maga a varázslat végképp megmaradjon bennük.

A hétszázát! Az Operaház Fantomjának 700. előadásán jártunk

Sokan tudjátok rólam, hogy szeretek színházba járni, és azt is, hogy egyik nagy kedvencemre évente-kétévente egyszer mindenképpen beülök. Sírni, nevetni, de leginkább újraélni azt a rengeteg érzést, benyomást... és magát a Varázslatot, amit Az Operaház Fantomja jelent számomra.

Ezért (is) volt nekem különleges és utánozhatatlan a darab 700. előadása, ahol - a szereposztás megtekintése után :) - biztos voltam abban, hogy remekül fogom érezni magam. És így is lett. Már az első felvonásban hagytam magam elvarázsolni, főleg, amikor három Fantom is a színpadon volt (Posta Victor, Csengeri Attila és Sasvári Sándor - ők ebben a sorrendben váltották később egymást a címszerepben). Egyik kedvenc dalom, Az éj zenéje is különleges élményt jelentett számomra... Ugye ismeritek? :)

A második felvonás egy kisfilmmel kezdődött, melyben a régi és újabb szereplők megszólalása mellett az volt számomra nagyon szép, hogy megemlékeztek azokról a munkatársakról is, akik már nem lehetnek velünk.

Az előadás második felét is nagyon élveztem, ahogy a végén látott két különleges produkciót is: Kokas Katalin hegedűművész, valamint Nakamura Shoko és Bajári Levente balett előadása láttán azt kívántam, bár én is tudnék hangszeren játszani, illetve táncolni. :)

Mivel a mi fotóink még nincsenek nálam, ezeket a képeket a Madách Színház Facebook oldaláról használtam fel. :) Az előadás utáni partiról is beillesztek nektek egy képet, amelyen a Fantomok elég jókedvűek - nem is csoda, a helyükben én is így mosolyogtam volna egy remek előadás után, egy ilyen jeles ünnepen. :)

A legnépszerűbb közösségi oldalon további érdekességeket és videókat láthattok Az Operaház Fantomjáról, legutóbb a májusi, 10 éves születésnap kapcsán osztottak meg kisfilmeket a Madách Színház Facebook oldalán. Szerintem érdemes megnézni. Ahogy a darabot is. :)

U.i.: egy kép rólam, ennyire elegánsra vettem a figurát a 700. Fantom tiszteletére. :)

Mi az a Starfactory?

Ha érdekelnek a magyar kulturális élet újdonságai, akkor bizony te is belefuthattál már a Starfactory címbe. De vajon mi ez, és kikhez kapcsolódik? Erről olvashattok a lenti sajtóanyagban. :)

STARFACTORY

- Csillogás és minden, ami mögötte van -

Musical 2 részben.

Bemutató: 2013. június 1.

Mi történik egy könnyűzenei tehetségkutató verseny színfalai mögött? Hogy a nyertesek sorsa hogyan alakul, azt részben ismerjük, másrészt el tudjuk képzelni. De mi van a vesztesekkel?

A darab zenéjét, szövegkönyvét és dalszövegeit Gém Zoltán írta. Az elsőműves szerző musicalje elsősorban nem a profitorientált, közönség-szórakoztató műsorok kritikáját igyekszik megfogalmazni. A szerzőt jobban érdekli fiatal főszereplőinek személyes sorsa, alakuló vonzalmaik, terveik, kudarcaik. A nagybetűs életbe most induló tizen- és huszonévesek önmagukkal kerülnek szembe a történet során, némelyiküknek a szüleitől kapott értékrendet is felül kell vizsgálnia.

A történet egy tehetségkutató verseny próbáján kezdődik, ahol a kis faluból érkező, nyitott szívű Rami és a nagyképű, magabiztos szépfiú, Ricsi együtt készül a következő megmérettetésre. A fiatalok nem csak jellemükben különbözőek, hanem társadalmi hátterük is más, ami miatt egyre fokozódik közöttük a feszültség. Míg a fiú karrierjét minden eszközzel támogatja lehengerlő ellentmondást nem tűrő anyja, Rami apja és nővére nem nézik jó szemmel, hogy a lány az álmait kergetve, „munka nélkül” próbál az életben boldogulni…

A történet harmadik főszereplője, Tibi, utcazenész. Megpróbálja rábeszélni Ramit, hogy hagyja ott a tévés tehetségkutató versenyt, amiről lesújtó véleménye van. Ő úgy képzeli, sok munkával és kitartással kell az embernek a céljait elérni. "Saját zene, saját mondandó, saját hang." Két lepusztult hajdani rocker fogadja védőszárnyai alá. Gyufa és Jakab újságot és virágot árulnak, a fiú az ő bodegájukban lakik. Elhatározzák, hogy segítik a srácot sikerre vergődni…

Szereplők: Gubás Gabi, Vida Péter, Hunyadkürti István, Egri Bálint, Tóth Eszter, Koltai Róbert, Laklóth Aladár, Kováts Vera, Nagy Adrienn, Puskás Péter, Gulyás Attila, Baronits Gábor, Kékesi Gábor, Trecskó Zsófia, Hekler Melinda, Molnár Gyöngyi, Mező Zoltán és még sokan mások. 

Rendező: Horváth Péter, koreográfus: Bóbis László. A darab zenéjét, szövegkönyvét és dalszövegeit Gém Zoltán írta.

Ha a véleményemet kérdezitek (még nem kérdeztétek, de ez nem jelent semmit :)), ez a darab is kiváló példa arra, hogy átalakul a világ. Régen elképzelhetetlen lett volna, hogy a Megasztár, a Voice vagy az X-Faktor színházi darabot inspiráljon, most viszont ez a helyzet. :) 

Szerintem érdemes lesz megnézni, én a magam részéről nagyon kíváncsi vagyok, mit hoznak ki a témából színpadon az alkotók... és persze számos tehetségkutatósra is, akik szerepet kaptak a darabban. A Rocktenorsnak még huhogni is fogok, ha meglátom őket, azt elhihetitek! :)))))